Les 7 leçons que m’ont offertes les aquarelles et la créativité

Les 7 leçons que m’ont offertes les aquarelles et la créativité

Les 7 leçons que m’ont offertes les aquarelles et le processus créatif

Il y a presque dix ans, nous nous sommes retrouvées. Je cherchais alors une activité simple, accessible, pour traverser les longs hivers suédois.


Au début, notre relation fut timide. Nous avions du mal à nous comprendre, nos rencontres étaient brèves et espacées. Pourtant, quelque chose en toi me donnait envie de revenir, encore et encore.

Les années ont passé ainsi, jusqu’au jour où j’ai ressenti ce déclic : l’envie profonde de t’accueillir pleinement dans ma vie. J’avais besoin d’explorer, d’apprendre, de me rapprocher de toi. Je me suis inscrite à des cours en ligne, j’ai lu, j’ai observé, et surtout… j’ai pratiqué.


Nos rencontres sont devenues régulières, presque quotidiennes.

Aujourd’hui, notre lien est intime. Alors j’ai eu envie de partager les 7 apprentissages que les aquarelles et le processus créatif m’ont offerts :

1. La patience

Comprendre ton fonctionnement n’est pas évident : trouver l’équilibre entre l’eau et le pigment, observer la réaction du papier, tester chaque pinceau.


Apprendre quelque chose depuis zéro demande du temps. Tu m’as appris la patience, l’acceptation du rythme lent, et la persévérance.

Créer devient alors un acte de douceur envers soi.

2. Le droit de faire une pause

Parfois, j’aimerais aller plus vite. Mais l’aquarelle m’oblige à attendre : une couche doit sécher avant d’en accueillir une autre.

Bien sûr, je pourrais accélérer avec un sèche-cheveux. Pourtant, je préfère respirer, m’arrêter, savourer cette pause.

Le processus créatif devient un espace de ralentissement et de présence.

3. L’art de se laisser surprendre

Je prépare le papier, choisis les couleurs, imagine une intention… mais l’eau, elle, suit son propre chemin.


Tu apportes ta part de mystère, révélant ta personnalité, créant des effets imprévus.

Tu m’as appris à accueillir l’inattendu, à voir la magie dans ce qui échappe au contrôle.

4. Jouer avec les erreurs

Un geste maladroit, une tache imprévue… autrefois, cela m’agaçait.


Aujourd’hui, j’improvise. J’intègre ces accidents dans la création, je transforme l’erreur en opportunité.

Adiós le perfectionnisme.

5. Explorer le monde autrement

Ta légèreté m’a permis de voyager avec toi : balades urbaines, escapades du week-end, vacances lointaines.


Je prends le temps d’observer les lieux, leurs ambiances, leurs détails jusqu’à ressentir l’envie de les dessiner.

Ainsi, je savoure plus intensément chaque voyage et j’en garde un souvenir coloré.

6. Partager mes émotions

Tu es devenue la confidente de mes rêves, de mes peurs, de mes joies et de mes nostalgies.


À travers toi, j’exprime ce que les mots ne suffisent parfois pas à dire.

Créer devient un acte de libération émotionnelle.

7. Réveiller mon moi créatif

Enfin, et surtout, tu m’as conduite vers une part de moi que je connaissais à peine : mon moi créatif.
Tu m’as présenté cette Fernanda capable de voir un simple pigment et d’y mêler des émotions, d’imaginer mille univers, de créer sans limite.

Trouver son propre langage créatif

À travers cette lettre à mes aquarelles, j’aimerais éveiller en toi la curiosité pour ce médium, mais surtout t’inviter à découvrir ton propre langage créatif.

Peu importe la forme : dessin, écriture, collage, musique, cuisine, mouvement…
Ce qui compte, c’est que tu rencontres ton toi créatif et que tu lui laisses une place dans ta vie.

Fernanda Román H

Artiste-auteure & créative émotionnelle, j’explore l’art comme refuge, outil d’apaisement et chemin de reconnexion intérieure à travers Coloranza.